Bier & whiskey: productfoto’s voor mezelf

Het nadeel van het hele ‘van je hobby je werk maken’ verhaal is dat de ‘hobby’ steeds verder verdreven wordt door het ‘werk’. Hoewel ik het natuurlijk nog steeds fantastisch vind dat ik betaald krijg om foto’s te maken, heb ik tijdens drukke weken wel eens eventjes genoeg van die camera.

Daarom heb ik vorige week een dagje ingedeeld om gewoon plezier te hebben met fotografie. Ik wilde al lange tijd foto’s maken van één van mijn favorieten dingen in het leven: bier en whiskey. En dan voornamelijk de flessen en labels, want het vloeibare goud zelf ziet er allemaal wel een beetje hetzelfde uit…

Dat betekende dus dat ik een goede reden had om een fles van mijn favoriete whiskey (Bushmills Black Bush) aan te schaffen! Na een paar uurtjes geëxperimenteerd te hebben met een achtergrond van boomschors besloot ik dat dit te druk ging worden en af zou leiden van het mooie label. Een tweetal stukken haardhout als voorgrond en een egale achtergrond met spotlight bleek voldoende om de fles te versieren. Door de lichtbron aan te passen met grote vellen papier (knutselen!) ontstond er een aantrekkelijk verloop van licht naar donker op het label, in plaats van de gebruikelijke vierkante (of rechthoekige) reflectie van een softbox.

Bushmills whiskey bottle product photography

Daarnaast had ik bij de slijterij twee (voor mij nog) onbekende biertjes meegenomen. Om de mooiste labels te pakken te krijgen heb ik wel de schappen moeten doorzoeken, dus de vreemde blikken in de winkel begrijp ik wel.

Het leek me leuk om een sterk contrast te creëren tussen de twee biertjes.
Het donkere flesje (Zuster Agatha Quadrupel) is zodanig belicht dat de vorm van het glas niet eens zichtbaar is, behalve een highlight langs de hals. “Geïmpliceerde vorm” was het woord wat bij me opkwam, en hoewel het pretentieus klinkt vind ik het een goede omschrijving voor wat de belichting hier doet.
Het lichtere flesje (st. Feuillien Grand Cru) wilde ik daarentegen juist helderheid meegeven. Door een licht van achteren door het glas te schijnen krijg je veel meer volume en een ‘gouden glans’ wat goed bij het label paste. De donkere randjes aan de buitenkant van het flesje waren nodig om de fles vorm te geven, iets wat ik bij het donkere flesje expres niet gedaan heb.

Productfotografie van bierflesjes

In totaal toch een hele dag ‘werk’, maar omdat er geen eisen en deadlines aan zaten werkte dit juist ontspannend en inspirerend. Veel beter dan een dag ‘niets doen’ dus!
En wat ik mezelf ‘s avonds als beloning heb gegeven kan je wel raden…

7 reacties op March 15, 2013 geplaatst in Persoonlijk, Productfotografie

Productfotografie in het donker met lange sluitertijd en zaklamp

Het is altijd leuk om gewoon creatief bezig te zijn en nieuwe dingen te proberen, maar het is nog veel leuker als het voor een klant is. Niet alleen geeft dat een soort doelgerichtheid mee, het is ook heel leuk om de klant te verassen met iets nieuws.

Buckler BV wilde graag een ‘groepsfoto’ van verschillende schoenen met een stenen achtergrond, en niet overdag maar ‘s nachts, in het donker.
Nu hoefde ik niet persé te wachten op zonsondergang om een donker uitziende foto te maken, dat kan nagebootst worden met snelle sluitertijden en sterke flitsers.
Maar dat leek me een wat saaie aanpak, en hoewel het een mooie foto op zou kunnen leveren wilde ik net wat meer doen met de afwezigheid van daglicht.

Daarom wachtte ik op de komst van de duisternis en ging ik op pad met 1 kleine flitser en een LED zaklamp.
De locatie was van te voren al bepaald: de gemetselde muur van een wat ouder gebouw.
Door de flitser op een super scherpe hoek (bijna parallel) te richten van de muur komt de karakteristieke textuur naar voren. Om wat visuele interesse toe te voegen plakte ik een CTO gel (oranje folie) voor de flitser om de muur er flink wat warmer uit te laten zien.
Het koelere LED licht waar ik de zwarte leren schoenen mee ging belichten zou mooi afsteken tegen deze warmere achtergrond.

Aangezien het pikkedonker was buiten kon ik de sluitertijd gerust op 3 seconden zetten zonder dat de scene ongewenst verlicht werd.
Dat gaf mij de vrijheid om met de zaklamp verschillende hoeken te belichten in 1 opname. Omdat de flitser alleen tijdens een fractie van een seconde op het einde van de opname flitst heeft de sluitertijd geen invloed op de belichting van de muur.

Behind the scenes - nachtopname
…Officiëel mijn lelijkste foto ooit 🙂

Na een paar experimentele opnames wist ik precies hoe lang ik de zaklamp op de schoenen moest schijnen, en kwam ik op deze foto uit:

Productfotograaf - lange sluitertijd en zaklamp - light painting

Erg leuk om op deze manier productfoto’s te maken, want die afwisseling is toch wel belangrijk.

4 reacties op March 1, 2013 geplaatst in Lifestylefotografie, Productfotografie

Nabewerking van productfotografie

Tijd voor een informatieve post. 🙂

Klanten vragen mij geregeld wat de nabewerking van productfoto’s nou precies betekend.
Omdat er nogal wat onduidelijkheid over bestaat (“dat Photoshop je er later wel bij, toch?”) zet ik een paar belangrijke aspecten op een rijtje. Deze punten zijn niet in steen gegraveerd en soms komen er nog andere dingen bij kijken, maar dit zijn de meest ‘gangbare’ stappen.

Allereerst dit: nabewerking is een onderdeel van het fotografie-proces. Een productfoto die niet nabewerkt is, is geen productfoto.
Mensen denken vaak dat nabewerking om het corrigeren van fouten gaat, maar dit is zelden het geval. Want in de gecontroleerde omgeving van een fotostudio hoeft er helemaal niets ‘fout’ te gaan. Wel zijn er dingen die alleen tijdens de digitale nabewerking gerealiseerd kunnen worden. Dingen zoals:

Kleurcorrectie

Hoe goed je camera ook is, het blijft een hulpmiddel die zo nauwkeurig mogelijk de werkelijkheid probeert vast te leggen. In iedere foto die gemaakt wordt zit wel een kleine kleurafwijking. Dit kan komen door een niet-afgestelde witbalans, het kleurprofiel van de camera of ‘kleurvervuiling’ zoals ik het maar even noem: wanneer de studio omgeving onbedoeld licht reflecteert op het product. Het aanpassen van bestanden uit de camera aan de werkelijkheid heet kleurcorrectie.

Kleurcorrectie bij productfotografie

Opruimen van oneffenheden

Net als de mens is geen enkel product perfect, en net als bij mensen kan hier met moderne technologie veel aan gedaan worden…
Één van de meest gebruikte functies in nabewerkingsprogramma’s zoals Photoshop is de Clone tool (of de Healing brush). Met deze tool plak je min of meer een bestaand stukje van de foto over een ander (oneffen) stukje heen. Soms is het een kwestie van 1 muisklik met de Clone tool, maar het kan ook voorkomen dat een klein stukje foto helemaal handmatig gereconstrueerd moet worden. In dat geval is het belangrijk dat de fotograaf ook goed kan nabewerken, want dit kan een vrij ingewikkeld werkje zijn.

nabewerking bij productfotografie: opruimen van oneffenheden

Helderheid en contrast

Camera’s kunnen op veel verschillende manieren ingesteld worden. Een sportfotograaf gebruikt over het algemeen de JPEG-functie die kant-en-klare foto’s opslaat ten koste van beeldkwaliteit. Een productfotograaf stelt zijn of haar camera zo in dat er zo veel mogelijk data opgeslagen wordt in de foto. Dat betekend dat de onbewerkte foto die na het importeren op het computerbeeldscherm verschijnt erg flets en contrastloos is. Daarom wordt in programma’s zoals Lightroom en Photoshop het contrast handmatig aangepast. Op die manier krijg je een foto die niet te licht of te donker is, maar precies zoals de fotograaf het wil.

Helderheid en contrast bij nabewerking

Horizon correctie

Technisch gezien is dit wel een ‘foutje’ dat gecorrigeerd moet worden, maar aangezien het vele malen eenvoudiger en sneller is om de foto op een groot beeldscherm iets te kantelen zodat het product 100% waterpas staat, is het vaak toch een onderdeel van het nabewerkingsproces.

Horizon correctie bij nabewerking productfoto's

Uitknippen (vrijstaand maken)

Het digitaal uitknippen van de foto is belangrijk omdat de foto dan op veel meer manieren te gebruiken is, en daardoor in waarde stijgt.
Ook hier is het van belang dat de fotograaf met finesse te werk gaat want een slordig uitgeknipte foto ziet er natuurlijk echt niet uit. De ‘Pen tool’ in Photoshop is onmisbaar voor deze activiteit, omdat het natuurgetrouwe selectielijnen kan produceren. Deze tool vergt wel wat oefening om efficiënt te kunnen gebruiken.

Uitknippen en vrijstaand maken van productfoto's

Laat een reactie achter! op February 27, 2013 geplaatst in Productfotografie, Tips

Reportagefotografie in de sneeuw

Handschoenen, modulaire woonunits, sneeuw en bouwvakkers. Zo zag mijn werkdag er gisteren uit.

In opdracht van Barli BV legde ik vast hoe (verassend snel) volwaardige woningen tegenwoordig opgebouwd kunnen worden. Door de woning op te delen in prefab units en ze vervolgens op locatie in elkaar te zetten kan een team van ongeveer 10 man in 1 dag twee huizen neerzetten. De 2-onder-1-kap wordt nog wel afgewerkt van binnen en van buiten, maar de leidingen, isolatie en binnenwanden zijn allemaal klaar en de woning wordt binnen 3 weken bewoonbaar afgewerkt.

De bedoeling van de fotoreportage was om het proces van begin (de voordeur-unit) tot einde (het laatste dakpaneel) te visualiseren.
Een vrij recht-toe-recht-aan opdracht dus, maar dat is nog geen reden om saaie, puur informatieve foto’s te leveren.
Hoewel ik de kern van de reportage duidelijk en informatief heb gehouden moest ik toch een beetje creativiteit kwijt. De zware bewolking hielp om een simpelere egale achtergrond te krijgen waardoor de harde, industriële vormen van de units en hijskraanonderdelen duidelijke visuele composities werden. Met een half bewolkte lucht zouden veel foto’s die nu sprekend zijn nogal weg vallen tegen een drukke hemel (vooral omdat ik vaak omhoog schoot).

Waar ik verder blij mee was: dat mijn Nikon D800 & D700 nog steeds waterdicht blijken te zijn… en handschoenen. En geen chique slanke handschoenen speciaal ontworpen zodat je tegelijkertijd je smartphone en camera kan bedienen, maar echt gewoon dikke, onhandige, warme handschoenen. Net geen wanten. Soms drukte ik per ongeluk op een verkeerd knopje, maar de niet-bevroren vingertoppen waren het ongemak meer dan waard.
Op een of andere manier doen je bevroren vingers toch 100x zo veel pijn als je een camera moet bedienen…
‘S ochtends was alleen de vrieskou voelbaar aanwezig, maar na het middaguur kwam daar ook sneeuw en wind bij. Tussen ‘actiemomenten’ door schuilde ik zo veel mogelijk langs versgemetselde nieuwbouwmuren om de potentiële waterschade aan mijn apparatuur te minimaliseren.

Ach, uiteindelijk was het gewoon leuk om weer eens een dag buiten te zijn in plaats van de studio, zelfs met sneeuw en koude ledematen. Daarnaast heb ik weer eens iets nieuws van dichtbij meegemaakt, en daar ben ik altijd voor in!

Hier wat foto’s die ik zelf voor deze post geselecteerd heb. De klant ontving een completer beeld inclusief duidelijke (saaie, maar belangrijke) overzichtsfoto’s.


Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage modulaire woning Fotoreportage nieuwbouw Fotoreportage modulaire woning Fotoreportage modulaire woning Fotoreportage modulaire woning

Laat een reactie achter! op February 15, 2013 geplaatst in Bedrijfsfotografie, Reportagefotografie

Woningfotografie van een appartement

Het leuke van woningfotografie is dat iedere woning weer andere uitdagingen biedt. Juist kleinere appartementen vergen wat vindingrijkheid omdat er letterlijk minder ‘ruimte’ is voor foutjes.

Smalle gangen en donkere ‘opbergkamers’ zijn nu eenmaal een onderdeel van sommige woningen, en dat betekent dat ik soms niet de foto kan maken die ik wil. Het enige wat ik kan doen is bewust zijn van de beperkingen en de foto’s zo goed mogelijk maken.

Een kleine kamer met grote kledingkast + spiegels kan nooit 100% duidelijk in beeld gebracht worden, maar wat wel mogelijk is: een foto die -laten we zeggen- ‘de essentie’ van de kamer verbeeld.
In plaats van een horizontaal shot (wat bijna altijd mijn voorkeur heeft, omdat onze eigen ogen ook horizontaal zien) positioneer ik de camera voor een verticale foto. Op die manier kan ik voor de deuropening staan en wat extra afstand creëren zonder dat de helft van de foto in beslag wordt genomen door een muur.

De spiegels in de kastdeur laten me geen andere optie dan mijn camera onder een andere hoek op te stellen (iets naar rechts in dit geval).

kleine ruimte fotograferen

Helemaal uitzoomen met de 14-24mm lens doe ik niet graag omdat het een vervormd beeld geeft van de ruimte. Maar in dit geval zit er niets anders op, want ik wil zoveel mogelijk van de kleine kamer vastleggen. En verder naar achteren lopen kan niet: ik sta al in de gang!

Een ander probleem is dat sommige badkamers 1 grote witte tegelmuur zijn zonder enig contrast. Dit komt meestal voor bij kleine badkamers omdat er vaak geen ruimte is voor badkamermeubels. De ‘zee van wit’ geeft geen mooi beeld omdat er dan geen definitie in de foto zit. Mijn remedie is in dat geval om de foto in de nabewerking meer micro-contrast te geven (clarity in Lightroom) zodat het cement tussen de tegels sterker af gaat steken.
Maar doe dit met mate, anders ziet het er al snel ‘nep’ uit.

Foto van witte badkamer

Kleine slaapkamers of huiskamers in een L-vorm kunnen simpelweg niet in 1 foto vastlegd worden, hoe groot je groothoek ook is. In dat geval moeten er dus meerdere foto’s gemaakt worden van dezelfde ruimte.

Dat is in principe geen ramp, maar het kan wel onduidelijk zijn voor een kijker die geen mentaal beeld heeft van de woning. Het is dus belangrijk dat iemand die het huis nog nooit heeft gezien via visuele hints de foto’s samen kan plakken.
Bijvoorbeeld door een aparte lamp met opzet in alle foto’s van dezelfde ruimte op de foto te zetten. Dat is voor de kijker een handig herkenningspunt. Een kleurrijk bloemetje werkt ook goed.

Foto van een appartement

In dit geval is de opvallende lampenset een duidelijk herkenningspunt.

Foto van een keuken en woonkamer

Als laatste nog een leuke tip om buitenfoto’s met een blauwe lucht echt te laten schitteren:

Zorg er allereerst voor dat de lucht niet overbelicht is, desnoods onderbelicht je de schaduwgebieden en haal je die in de nabewerking omhoog.
Maak dan in Lightroom of Photoshop de blauwe en aqua kleuren een stuk donkerder in helderheid. Niet aan de saturation (verzadiging) zitten, dan krijgt het snel neppe look.
Door de blauwe kleuren donkerder te maken wordt de lucht op een natuurlijke manier dieper blauw, hetzelfde effect als wanneer je een polarisatiefilter zou gebruiken.
Ik kwam hier achter omdat mijn 14-24mm Nikkor geen filters kan gebruiken, maar ik toch een mooie diepe blauwe lucht wil hebben als de zon schijnt.

Blauwere lucht op zonnige dagen

Dit werkt wel vooral goed als je niet tegen de zon in schiet.

2 reacties op January 30, 2013 geplaatst in Interieurfotografie, Tips, Vastgoedfotografie, Woningfotografie

  • « Previous Page
  • 1
  • …
  • 10
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • …
  • 19
  • Next Page »
Welkom! Mijn naam is Joop en ik ben een productfotograaf, interieurfotograaf en bedrijfsfotograaf. Voor mijn website, klik hier.

Recente posts

  • Productfotografie van Japanse koksmessen
  • …een jaar later
  • Updates!
  • Bijzondere fietsen fotograferen op locatie
  • Food styling… FOOOOD!!!

Categorieën

  • Bedrijfsfotografie
  • Bedrijfsreportage
  • Food photography
  • Interieurfotografie
  • Lifestylefotografie
  • Modefotografie
  • Packshots
  • Persoonlijk
  • Productfotografie
  • Reclamefotografie
  • Reportagefotografie
  • Sportfotografie
  • Tips
  • Vakantie
  • Vastgoedfotografie
  • Woningfotografie

Tag cloud

2012 bedrijfsevenement bedrijfsfotograaf bedrijfsfotografie Bedrijfsreportage belichting Brabant buitenfoto's Den Bosch Eindhoven fashion foto's fotograaf fotografie fotoreportages interieur interieurfoto's interieurfotografie kiekjes Lifestyle mode nabewerking Nijmegen noord-brabant Oss packshots photoshop productfotograaf productfotografie productfotos reportage reportagefoto reportagefotografie Schaijk sfeerbeelden sfeerimpressie Tilburg tips Uden vakantie vakantiefoto's vastgoed Veghel woningfotograaf woningfotografie

Leuke blogs

  • Fstoppers – Behind the scenes
  • Joe McNally
  • John Keatley
  • Matt Silk
  • Windward Handmade

Vind mij hier

  • Bedrijfsfotograaf
  • Interieurfotografie
  • Packshots
  • Productfotografie
  • Reportagefotografie

Productfotograaf, interieurfotograaf (woningfotograaf) en bedrijfsfotograaf in Noord-Brabant; regio Oss, Den Bosch, Uden, Eindhoven en Nijmegen.
Tel. 0413-289282 | E-mail joop@morningroad.nl | © copyright 2010-2016 Morning Road - webdesign door Windward Made

Copyright © 2026 · Morningroad on Genesis Framework · WordPress · Log in